RITO 21º

RODAJAS PEQUEÑAS MADE IN SPAIN

PRIMERA PARTE 1960-1979

 Singles, para los profanos con una edad inferior a treintaypico pequeñas rodajas de vinilo sencillo con una o dos canciones por cada cara que debían rodar a 45 rpm en el reproductor de discos. Para los demás auténticas piezas de coleccionismo en las que solía ir incluida la mejor canción del disco largo original o los adelantos de lo que más tarde o nunca llegaría. Lo mejor de este formato, aparte de su comodidad en el transporte y colocación en el tocata, era la fascinación que provocaban sus coloridas portadas. Hay a millones de ellos desperdigados por todo el globo, incluso podríais encontrar alguno en la casa de algún familiar melómano. Pero la gran pregunta es: ¿se publicó alguno en España que no fuese de El Dúo Dinámico, Lola Flores o Peret?, la respuesta un poquito más abajo, gracias.

LA ETAPA GUATEQUE YE-YE (1960-1969)

 Por si no lo sabeis existió una época oscura en nuestra historia en la que, con dictadura, Benidorm y Suecas incluidas, se grabaron un buen puñado de canciones influenciadas por lo que ocurría en ese momento en los paises de habla Inglesa, y lo mejor de todo es que no se hizo nada mal. Montones de bandas saltaron a la palestra por todo el territorio nacional acaparando la atención de los medios y recibiendo un apoyo nunca imaginado y nunca más igualado. Portadas de diarios, programas de TV, plazas de toros y teatros llenos a rebosar, la radio echando chispas y el fenómeno Fan dando sus primeros coletazos. Estos son solo algunos de los magos que hicieron de ese momento algo más llevadero.

LOS BRAVOS-BRING A LITTLE LOVIN'/MAKE IT LAST (1968)

 El grupo más internacional surgido de la península. en parte porque muchos de sus temas eran en Inglés, en parte por el origen Aleman de su cantante Mike Kogel. Llegaron a ocupar los puestos nº 2 y 4 en los charts de UK y USA respectivamente con su famoso "Black is black" en el año 1966. Influenciados principalmente por el Soul y el R'n'b negroide nos dejaron temas de una calidad extrema como este potente "Bring a little lovin'" o su psychodelica cara b.

TEMA: BRING A LITTLE LOVIN'

LOS SALVAJES-LA NEURASTENIA (1966)

  Los Salvajes fueron sin ningun tipo de duda el equivalente cañí a los Rolling Stones y publicaron 4 o 5 singles muy interesantes y repletitos de hits inmediatos. En este Ep de cuatro temas lo mismo se destapaban con versiones en castellano como "La Neurastenia" ("19th nervous breakdown" de los propios Stones) o en su idioma original ("These boots are made for walking" de Nancy Sinatra) y nos lanzaban a la cara toda una declaración de principios llamada "Soy asi" (-Con patillas largas, estrecho el pantalón, un jersey a rayas, aunque llame la atención, soy asi...-). Oh Yeah!

TEMA: SOY ASI

LOS CANARIOS-GET ON YOUR KNEES/TRYING SO HARD (1967)

 Muchísimos años antes de que Teddy Bautista montara tremendos paripés en el seno de la SGAE, existió una agrupación llamada Los Canarios de la que este señor era fundador. Las lecciones impartidas por Otis Redding, Temptations o Smokey Robinson fueron digeridas con toda la pasión por estos isleños que más tarde las regurgitarían en forma de pepinazos sudorosos como este "Get on your Knees". Escuchad el tema y a ver si notais la diferencia con cualquier artista de Stax o Motown.

TEMA: GET ON YOUR KNEES

LOS BRINCOS-CRY/FLAMENCO (1964)

 Pues aqui tenemos a los Beatles patrios. Muy por encima de la media de los grupos Españoles de esa década Los Brincos compusieron auténticas chucherias de Pop adolescente que siguen perdurando en la memoria colectiva. En su momento fueron tachados de casi todo, que si no tocaban ellos en el estudio, que si plagiaban canciones de otros. Yo no se cuanto de esto es cierto, lo único de lo que estoy seguro es de dos cosas, que tienen temas buenos para hartar y que todavía siento un poquito de asquito-repelús al recordar que de aquí salieron unos tales Juan Pardo y Junior.

TEMA: CRY

LOS PEKENIKES-HILO DE SEDA/SOMBRAS Y REJAS (1966)

 Si en este apartado ya hemos disfrutado del R'n'b, el Soul o el Beat, no podía faltar otro de los sonidos sesenteros por antonomasia la Surf music o música instrumental. Lo que allende nuestras fronteras defendía gente como Link Wray o The Surfaris, esos temas instrumentales que evocaban las playas de Malibú, tenía su traducción por aqui con Los Pekenikes (feo nombre pardiez) evocando, eso si, las costas Bravas y Doradas.

TEMA: HILO DE SEDA

LA ETAPA PANTALON DE CAMPANA LIBERTAD,

LIBERTAD 1970-1979

 Pasemos página y entremos de pleno en los fantabulosos 70's, tiempos de dictadura otoñal, manifestaciones mil, cargas de los grises, democracia en pañales y hippismo malentendido. Se antoja un pelín complicado el encontrar cositas que valgan la pena en este decenio, pero una vez sumergido en la búsqueda lo que sale a la superficie vale muy mucho la pena, algunos de estos pequeños artefactos son auténticas obras maestras. Los estilos son mucho más variados y gracias a los tiempos tumultuosos que corrían las letras estan bastante más trabajadas. Podríamos decir que la música pop hispana se hace adulta justo en este momento.

VAINICA DOBLE-LA MAQUINA INFERNAL/HABANERA DEL PRIMER AMOR (1974)

 Las hadas madrinas del Pop más inteligente hecho en Castellano escribieron decenas de canciones de temática cotidiana y dulzura artesanal. Canciones felices para tiempos tumultuosos eran las armas de Carmen y Gloria, y "Habanera del primer amor" su bomba destructora. Nunca una historia de amor se habia contado de una manera tan real, nunca una historia de amor se había cantado de una manera tan bonita, nunca se ha vuelto a hacer, nunca.

TEMA: HABANERA DEL PRIMER AMOR

CANOVAS, RODRIGO, ADOLFO Y GUZMAN-SEÑORA AZUL/EL VIVIDOR (1974)

 Cuatro caballeros de flamante armadura (y tremendas barbas, melenas y bigotes) vs. una señora carca y retrógrada, criticona y mediocre, intransigente y arrogante ¿la dictadura?, ellos siempre juraron y perjuraron que no, pero nadie les creyó. En la cara b otro de los personajes del particular universo de C.R.A.G. a ritmo de purito Country, un estilo que en 1974 y en España era prácticamente desconocido y que no sería la última vez que apareciese por el cancionero del cuarteto.

TEMA: SEÑORA AZUL

LOS MODULOS-SOLO TU/ADIOS AL AYER (1971)


 A ver como lo explico, Madrid año 1971 y con la que estaba cayendo, llegan los abanderados estatales del Rock Progresivo (un estilo que no me va nada), todos ellos un cúmulo de excelentes compositores, y se van por peteneras con todo un señor hit llamado "Solo tu". Que letras, que instrumentación, que pintas, que les pregunten a Los Planetas o a Lori Meyers por Los Modulos.

TEMA: SOLO TU

SMASH-EL GARROTIN/TANGOS DE KETAMA (1971)

 Otros que me alucinan, Smash pertenecen a la rama Sevillana de la Psychodelia setentera junto a otros como Gong o Storm, Pero lo de "El garrotín" es muy espececial,  se apoya en el tema flamenco del mismo nombre, con una letra bilingüe (castellano e inglés), y todo ello acompañado por riffs de órgano y guitarras super ácidas. Solo otra cosa, TONTO EL QUE NO BAILE.

TEMA: EL GARROTIN



PARAISO-PARA TI/ESTRELLA DE LA RADIO (1979)

Fernando Marquez "El Zurdo" siempre fué un personaje bastante peculiar, tanto por sus ideas y su sinceridad a la hora de expresarlas como por lo adelantado a su tiempo, musicalmente hablando, que estuvo en todo momento. Más recordado por su banda La Mode fue con su primer grupo (Paraíso) con los que gestó la mejor canción Pop de finales de esta década. A tener en cuenta como precursores de lo que nadita después se daría en llamar La Mpvida.

TEMA: PARA TI

Y EN EL SIGUIENTE PEÑAZO LA MOVIDA DE LOS 80'S Y EL INDIE DE LOS 90'S. QUE VUESTRO DIOS OS PILLE CONFESADOS.

RITO 20º

FANTASIAS ANIMADAS DE AYER Y HOY (Y PARTE 3)

LAS OTRAS COMPAÑIAS
VARIAS PEQUEÑAS Y UNA GIGANTE CONTRA LAS GRANDES

 Porque, como todos sabeis, existieron otras muchas productoras de animación antes, durante y después del reinado de Hanna-Barbera y Warner Bros. El caso más claro de auténtica competencia para las dos grandes fue una más grande todavía, Walt Disney Company. Si no le he dedicado un post enterito es debido a que utilizaron mucho más metraje en las películas largas que en los episodios. Pero una cosa está clara, los cortos que hicieron son de una calidad pasmosa, empezando por el clásico "Steamboat Willie" (1928) carta de presentación del megaultrafamoso Mickey Mouse y de su eterno némesis Peg Leg Pete (Pete Pata Palo) y continuando por la deliciosa saga de capitulos co-protagonizados por Mickey, Donald Duck y Goofy (me viene a la memoria una joya en la que los tres se van de camping con una caravana y que habré visto una decena de veces). Y no podemos dejar pasar los de Donald y Pluto en solitario y la hilarante tanda de lecciones deportivas impartidas por Goofy (el dedicado al Esquí, por Dios, es la bomba!). Pero como dije antes los

máximos esfuerzos recalaron en sus largometrajes, terreno en el cual Walt Disney fué durante décadas la reina indiscutible.

 Y ahora a modo de repaso contrareloj hablaré del resto, que no por pequeños fueron menos importantes. Ahí tenemos a MGM Animation y sus Tom and Jerry con más de 30 cortos a sus espaldas y con los, a estas alturas ya conocidos, nombres de William Hanna, Joseph Barbera y Chuck Jones asociados al exitoso título del gato y el ratón. Otra pequeña empresa conocida como UPA (United Productions of America) sacó a la calle a un personaje entrañable para todos Mr. Magoo, un ricachón más ciego que una tabla de planchar, cuyas aventuras se basaban en los mil y un equívocos provocads por su ceguera. Uno de los más famosos shows animados que se recuerdan por aquí es el The Pink Panther Show, que nos hizo babear a todos durante dos temporadas y un total de 50 capítulos de aventuras y desventuras del personaje de color rosa que a su vez se basaba en el tan codiciado diamante de las películas de Blake Edwards. El Show de la Pantera Rosa, que así se tituló en nuestro pais, lo tenía todo para enganchar: episodios de corta duración, en su mayoría mudos (exceptuando alguna voz en off), risas enlatadas como si de una comedia de imagen real se tratase, excelentes animadores y la siempre sugestiva BSO de Henry Mancini. El estudio Terrytoons fué el encargado de plasmar las aventuras del más conocido "impersonator" de Superman, nuestro querido Super Ratón (Mighty Mouse en el original) aquel que tras cada aventura nos avisaba con un clarísimo "No se vayan todavía aun hay más" cosa que nos relajaba a todos sobremanera pero que poco más tarde era tajantemente enfriado por aquel otro "Y no olviden supervitaminarse y mineralizarse". Otras que también pertenecían a la misma casa eran las Urracas parlanchinas (Heckle and Jeckle) que fueron, si me permitís la expresión, de lo más hijodeputa que se haya visto en pantalla alguna. Un recuerdo con lagrimilla incluida para el héroe de Walter Lantz Productions el espídico Woody Woodpecker (Pájaro Loco) y otro más para los personajes del Show de Rocky y Bullwinkle, Underdog, Beetle Bailey, Tapón Lopez, Krazy Kat, Popeye, etc. Clásicos, amigos, auténticos clásicos.

  

CARTOON NETWORK
MIRANDO A LOS CLASICOS CON RESPETO

  

 Teniendo en cuenta que este megapost estaba dedicado integramente a la animación clásica Americana no es de extrañar que el canal de televisión Cartoon Network tuviese un espacio reservado al final. Y es por dos simples y rotundas razones, primero la gran labor que llevó a cabo con la recuperación de un porcenyaje altísino del fondo de archivos de Hanna-Barbera Productions, Warner Bros. o MGM y sobre todo porque sus personajes de creación propia guardan ciertas similitudes y profesan un gran respeto hacia los clásicos de esta casa.

 Estas creaciones de nuevo cuño obtuvieron inmediatamente el beneplácito del público, sobre todo tres de ellos en particular:

DEXTER'S LABORATORY (EL LABORATORIO DE DEXTER)

 Indudablemente la más apetecible de todas, un niño enano, superdotado y repelente (el Dexter del título) esconde en un lugar secreto de su casa residencial un inmenso laboratorio en el que dar rienda suelta a todas sus increibles invenciones. Su hermana Dee-dee solo tiene tres cosas em mente, los unicornios de color rosa, la danza y por encima de todo molestar a su hermano mientras trabaja. El archienemigo del cerebrito es un chaval llamado Mandark que solo vive para ver derrotado a Dexter y para soltar estruendosos "Haa-haha, haa-haha-haha. Pues entre estos tres perdonajes transcurren las aventuras de dicha serie, pero con el añadido extra de los homenajes. Homenajes a toneladas, al mundo de los super-heroes, a la animación Japonesa, a la animación clásica, al cine, a todo. Muy aconsejable.

COW AND CHICKEN (VACA Y POLLO)

                       Desgarbados y feistas, los dibujos de los hermanos Vaca y Pollo son el súmum del despiporre y el cachondeo desfasado. Cada personaje de la serie es más extraño que el anterior, los padres de la extraña pareja son simples piernas ataviadas con pantalones y delantal respectivamente, su enemigo es un rechoncho diablo de color rojo con una enfermiza fijación por los culos, de hecho el tema culo persiste durante todos los capítulos llegando a su apogéo con la alimentación de los personajes basada en, lo habeis adivinado, culos de cerdo cocinados de mil maneras diferentes. Visionar un capítulo de estos cafres siempre me deja con un extraño sabor de boca. Endiabladamente divertidos.

THE POWERPUFF GIRLS (LAS SUPERNENAS)

 

 Aunque en principio puedan parecer hechos para el público femenino y de una edad no superior a seis añitos, os aseguro que las andanzas de Pétalo, Cactus y Burbuja guardan en su interior verdaderas historias cargadas de despreocupación, alegría y (again) homenajes por un tubo. Sobre todo al maestro de maestros en el mundillo del cómic-book el gran Jack Kirby. Desde su origen, pasando por sus poderes, siguiendo por sus enemigos, terminando en su ambientación, todo retrotrae al creador de la mayoría de estrellas del universo Marvel. Eso si siempre me ha costado horrores convencer de esto a cualquiera, mejor para mi.

  Aunque disfrutaron de menos popularidad hay que reconocer que las tonterías mujeriegas del lerdo de Johnny Bravo con su ambientación totalmente cincuentera (heladerías, boleras, el mobiliario, la ropa) tenían su gracia, igual que el constante pique entre Comadreja y Mandril (I am Weasel) inteligentísimo el primero y tonto a morir el segundo, y el siempre acojonado perro Agallas (Courage the cowardly dog) rodeado de todo tipo de Monstruos en la desértica población de Aquimismo. Lo mejor de todas ellas siempre fúeron los detalles surrealistas de los que hicieron gala y, como me harto de decir, el respeto que demostraron hacia los viejos programas en los que se miraban directamente. Espero que este repaso en tres partes a lo que dieron de si los muñequitos animados en su mejor época haya sido de vuestro agrado, lo he llevado a cabo desde la más sincera humildad, desconocimiento técnico y pasión, os lo aseguro.

EPISODIO NUMERO UNO DE THE PINK PANTHER SHOW

UNA VERDADERA MARAVILLA.

EPISODIO  DE DEXTER'S LABORATORY QUE...

¿ADIVINAIS QUE HOMENAJEA?

RITO 19º

FANTASIAS ANIMADAS DE AYER Y HOY (PARTE 2)

LOS DIBUJOS DE LA WARNER

AUTENTICOS PRODUCTOS MARCA ACME

 Ayyyyy los dibujos animados de la Warner Bros. el equivalente en fin de semana a lo que Hanna-Barbera (ver Rito 17º) era de Lunes a Viernes. Muchos fueron los cortos que produjeron para la gran pantalla, aunque en este pais los conocimos gracias a la pantalla chica. El grueso de episodios animados se repartía entre dos títulos genéricos (Looney Tunes y Merrie Melodies) y, sobre todo,  entre tres directores como la copa de un pino (Tex Avery, Chuck Jones y Friz Freleng), auténticos baluartes de la animación clásica que formarían junto a otros compañeros el Termite Terrace, estudio de animación del que surgirían los personajes conocidos hoy en todo el mundo.

 El primero en destacar sería Freleng que en 1935 hizo saltar a la palestra a Porky Pig en el cortometraje de Merrie Melodies "I haven't got a hat". Es de suponer que todos conoceis al cerdito Porky, esa cosita rolliza, rosa y tartamuda que despedía muchos de los episodios con su famoso "esto es to..esto es to...esto es todo amigos!", que habiendo empezado como personaje secundario, rápidamente ascendió peldaños hasta co-protagonizar infinidad de episodios con otros personajes de la casa y que hasta llegó a tener su propio show. Otros de los logros de Friz fueron Silvestre y Piolin (Piolin fue originalmente creado por Bob Clampett pero fue rediseñado por nuestro hombre) y Speedy Gonzales. La antagónica pareja formada por el gato que zezeaba y el canario cabezón que se tatuaron todas las niñatas hará unos añitos cosechó un éxito tremendo una vez fueron juntados, las miserias que llegó a pasar el pobre Silvestre en su famélica búsqueda de alimento enjaulado calaron bien hondo entre el público de la época, igual que la ñoñería del pajarito cuando soltaba aquello de "me pareció ver un lindo gatito". El ratón de origen Mexicano poseía la habilidad de correr como un diablo al grito de "ándale ándale, arriba arriba" para mayor fastidio del mismísimo Silvestre (otra vez), sus aventuras transcurrian en un poblado Chicano lleno de congéneres roedores entre los que resaltaba el primo de Speedy un tal Rodriguez también conocido como el ratón más lento de Mexico.

 Hablemos un ratito de Chuck Jones, todo el mundo debería arrodillarse ante el creador de la pareja más importante de la historia de los dibujos animados, los famosísimos Coyote y Correcaminos (Wile E. Coyote and the Roadrunner). Paradigma de la eterna lucha entre depredador y presa, muy al contrario de lo que suele ocurrir el Sr. Coyote nunca logró dar caza al rapidísimo Correcaminos, es más todas sus tentativas acabaron en desastrosas caidas, explosiones, atropellos y golpes a troche y moche. Todo tipo de tretas, y digo todo, intentó el entrañable Coyote para pillar in-fraganti a su futura cena, desde inventos propios hasta los mundialmente famosos productos de la factoría Acme, pero ninguno le sirvió para nada, únicamente para caer al vacío mientras escuchaba el típico "bip-bip" emitido por aquella cruel ave. También surgieron de la imaginación de Chuck personajes tales como Pepe Le Pew aquella mofeta Francesa eternaménte enamorada de la gata Penélope a la que no dejaba en paz por mucho que esta hiciese por poner tierra de por medio, o Marvin el Marciano llegado a la Tierra para destruirla pese a los esfuerzos de Bugs Bunny. Por cierto sería junto al anteriormente nombrado Friz Freleng que Jones llevaría a cabo el The Bugs Bunny Show, pero todavía no es el momento.

 

 Le toca el turno al maravilloso, desfasado, visionario Tex Avery. Que sepais que gracias al maestro hemos podido disfrutar de lo mejorcito de Bugs Bunny y del Pato Lucas (Duffy Duck), las 2 estrellas indiscutibles de la casa. El conocido por estos lares como "conejo de la suerte" (juro que nunca entenderé las traducciones de entonces), con su perenne zanahoria a modo de tentenpie constante y su maravillosa galería de villanos (Elmer el cazador, Yosemite Sam, el Diablo de Tazmania), disfrutaba del constante puteo al que sometía a estos últimos, cosa que por otra parte provocaba las más intensas carcajadas entre todos nosotros. Su famosa pregunta "¿Que hay de nuevo viejo?" podía sacar de sus casillas a los buenos de Elmer y Yosemite. Lucas era arena de otro costal, se movía en la fina linea que separa el bien del mal, hoy era héroe y mañana villano, ahora le salía todo bien y más tarde terminaba hecho un estropicio, algo así como un anti-héroe con el que todo el mundo simpatizaba, las famosas explosiones en plena cara tras las cuales el pico de Lucas caía al suelo son ya clásicos del Slapstick, estilo del que Tex Avery fué auténtico forjador.

Y que nadie se olvide del Gallo Claudio (Foghorn Leghorn) esa especie de John Goodman de granja aviar empeñado en tres únicas cosas: flirtear con las emplumadas hembras, vaguear como pocos lo han hecho y poner de los nervios al perro guardián del lugar al ritmo de su mítica "oye digo oye chico", todo un hallazgo debido a la mente de Robert McKimson.

PARECIDOS RAZONABLES

Y como siempre acabo diciendo llegaron los años 80 y ya nada volvió a ser igual, la Warner siguió produciendo títulos pero estos no tenían ni un diez por ciento de la chispa de los clásicos. Y es que los Jones, Averys y Frelengs solo se dan una vez en la vida.



Y PROXIMAMENTE:

PINK PANTHER, SUPER RATON, MR. MAGOO Y TODOS LOS DEMAS.

RITO 18º

OTROS DIEZ IMPRESCINDIBLES DE LOS 80's

(Y OTROS TANTOS QUE VENDRAN)

 Para tomarme un respiro de tanto dibujito (la verdad es que el rito dedicado a la Warner Bros. me está costando Dios y ayuda) he decidido seguir con mi cruzada en favor de la musica ochentera.

 Puesto que en el anterior rito dedicado a esta década me decanté demasiado hacia los sonidos Americanos, en este voy a recorrer un poquito más de mundo. Solo recordaros que no cuesta nada navegar por la red y conseguir la mayoría de los discos de los que hablo con tanta pasión. Sin más pasemos a hablar durante un rato de esas bandas que, desde la independencia más absoluta, limpiaron los años ochenta de tanta ñoñez imperante.

THE CREEPS-NOW DIG THIS! (1988-SUECIA)

 Cuando la elegancia más exquisita va de la mano de grandes canciones es cuando un disco se convierte en un discazo. Estos Suecos llegados de la escena Garage ya habían dado el toque en el '86 con "Enjoy The Creeps", pero tras cortarse el pelo y ajustarse las corbatas mejoraron enteros con sus canciones de aroma R'n'B bañadas por ráfagas de órgano Hammond. Más adelante se despendolarían con un magnífico tercer Lp ("Blue Tomato") de tintes más glamourosos, pero es este "Now Dig This!" el que convirtió el verano de 1989 en uno de los mejores de mi vida.

TEMA: ONE GOOD REASON

THE SINNERS-FROM THE HEART DOWN (1987-SUECIA)

 Cuando una portada es fea hay muy pocas posibilidades de que caiga en nuestras manos el disco al cual adorna. Pues bien la carátula del mejor Lp de estos otros Suecos no es fea, es horrorosa !!!. Pero el interior es muy grande amigos, llenito de perlas de ROCK con mayúsculas, píldoras de Power-pop vitaminado y canciones directas como dardos. Otros que me proporcionaron una estupenda canícula.  Y yo me pregunto ¿Como se puede hacer música tan caliente siendo de tan al norte?

TEMA: GOOD AND EVIL

LYRES-LYRES,LYRES (1985-USA)

 Todo el que conozca a esta banda jurará por lo más sagrado que su obra maestra es el maravilloso "On Fyre" (1984) y no les falta razón. Pero en este segundo trabajo que se encuentra casi a la misma altura que el anterior, es donde Jeff Conolly se deja la piel y se desgañita en una maravilla llamada "She Pays The Rent" que en más de una ocasión hizo aflorar lágrimas a estos ojitos que se van a comer los gusanos. Aquí la dejo, vosotros decidís.

                                                       

                                                     TEMA: SHE PAYS THE RENT

LOS PISTONES-PERSECUCION (1983-ESPAÑA)

 Mucha movida y mucha tontería es lo que había en la España del Mundial y del Socialismo. Pero dentro de todo este tinglado de pegolete surgieron algunas formaciones como la que nos ocupa, buenos ritmos, buenas letras, mejores influencias. Aunque nunca pudieron deshacerse de su máximo hit ("El Pistolero"), excelente tema por otra parte, nos dejaron tremendas canciones ("Persecución", "Metadona") y una actitud a prueba de bombas, lo que los rebajó a la 2ª división de la Nueva Ola made in Spain. Necesarios es la palabra.

                                                       

                                                           TEMA: PERSECUCION

THE CELIBATE RIFLES-PLATTERS DU JOUR (1990-AUSTRALIA)

 Ni es exáctamente un disco de estudio (es un doble recopilatorio) ni pertenece exáctamente a los 80's (se publicó en 1990), pero recoge todos y cada uno de los singles que la banda grabó durante ese tiempo. Estoy hablando del grupo más importante (con perdón de Radio Birdman y Saints) de la historia del rock de las antípodas, marcianos como ellos solos lo mismo les daba Punk que R'n'r que High Energy que Pop que.... Es poner los discos a sonar y no parar hasta la muerte, os lo juro.

TEMA: PRETTY PICTURES (LIVE VERSION)

DINOSAUR JR.-BUG (1988-USA) 

 
 Otros como los Pixies, costó lo suyo que me entrasen pero una vez lo lograron no hizo falta ni vaselina. La afonía permanente de J. Mascis mezclada con aquellas guitarras saturadas y retorcidas producían (aun producen) en mi extraños estados extasiantes (E.E.E.) y esta joya de Mini-Lp es prueba fehaciente de ello. Pasad y probad con "Freak Scene" y a ver que ocurre.

TEMA: FREAK SCENE

JOE JACKSON-BODY AND SOUL (1984-UK)

 Joe Jackson es, junto a Elvis Costello, uno de los mejores compositores que ha dado el Imperio Británico a partir de los años setenta. Su magnífica trilogía inaugural ("Look Sharp-1979", "I'm the Man-1979" y "Beat Crazy-1980") rebosante de Pop acelerado, ritmos Jamaicanos y letras brillanteménte escritas, solo podian hacernos atisbar lo que vendría con "Night and Day" (1982) y este "Body and Soul". Los aires de Broadway, los tintes latinos, el descarado Cha-cha-cha, el Jazz más cool de la época y los estremecedores medios tiempos dejarán tu cuerpo felizmente rendido.

TEMA: HAPPY ENDING

DEXYS MIDNIGHT RUNNERS-SEARCHING FOR THE YOUNG SOUL REBELS (1980-UK)

 En plena eclosión de la New Wave Inglesa y con un decorado tan colorido como el que adornaba el Londres de 1980 solo al visionario de Kevin Rowland se le podía ocurrir grabar un disco que fuera desde su concepción un homenaje a los grandes compositores de Soul olvidados y un auténtico himno para los seguidores de este estilo. Impecables secciones de viento, baile desenfrenado y una voz que por momentos remite al gran Robert Smith. Su nota mínima es de 10 y 1/2 sobre 10.

TEMA: GENO

LA GRANJA-SOÑANDO EN TRES COLORES (1988-ESPAÑA)

 Con un estupendísimo anterior Lp bajo el brazo, llegaron para comerse el mundo estos chavalitos de Palma de Mallorca, y voto a tal que lo consiguieron, por lo menos durante unos pocos años. Lo primero que llama la atención tras la primera escucha es lo bien escritas que están las letras y los mil y un temas que tratan en ellas. La bipolaridad en "Violeta y Rebeca", la infidelidad en "Vitamina D", la eterna adolescencia en "Chap chap" o incluso creando cierto alboroto con el tema del aborto en "Anita Reyes". Respecto a la música ¿COJONUDA es un estilo?.



TEMA: VITAMINA D

DOUGHBOYS-WHATEVER (1987-CANADA)

 ¿Se puede ser rápido y dulce al mismo tiempo? (no, no estoy hablando de sexo), pues puedo aseguraros que los Doughboys eran endiabladamente rápidos y empalagosamente dulces, por lo menos en su primera rodaja del año '87. Adscritos al movimiento del punk melódico los de Montreal poseían algo que no tenía nadie en el país vecino, tremenda sensibilidad!!!. Hala ya me he quedado a gusto.

TEMA: STRANGER FROM WITHIN

HASTA LA HORA WARNER